忐忑红的原因我觉得大部分是因为它特别难唱,拗口,特色鲜明,个性突出,一般人还真驾驭不了这首歌,
所以多少个翻唱也唱不出龚琳娜的感觉
它红的原因:
1.听起来很有趣
2.不分老少,都能欣赏。
3.没有人能听懂它唱的是什么,就像周杰伦的歌一样。
4.龚琳娜唱这首歌的表情本就很吸引人。
被称为“神曲”,大概也就是这几点,并且创造了神话,几乎无人不晓。
《忐忑》的曲作者是龚琳娜的丈夫老锣,这位德国音乐家挥洒着他天马行空的文化想象力。 让人诧异的是《忐忑》的迅速蹿红,它居然找到一群又一群怪异的模仿者,在全民娱乐时代,它成了人们肆意肢解和误读的标本。传统文化认为它“胡搞”,流行文化认为它“好玩”,可在各种批判和搞笑之余,人们却忽视了龚琳娜和丈夫老锣的苦心孤诣———他们不过是以最投入、最本真的态度创造了《忐忑》,演绎了《忐忑》;莫名其妙的歌词、大开大阖的动作、自由自在的歌声其实是对长期以来“学院式”民族唱法的坚决反叛,他们试图回归音乐本身,重拾我行我素的快感;《忐忑》绝非心怀忐忑唱出来的,而处处充溢着两名音乐家由内而外的难以言状的快乐。 从这样的意义上说,《忐忑》无可模仿也无需模仿,创作者希望借此找到自己的音乐之路,那些跟在屁股后面搞笑逗乐的模仿者连拾人牙慧都谈不上,那些批评者们也早忘了音乐的起点就是快乐和自由,正如西南的少数民族一高兴就对着大山、湖泊和牲畜放声高歌一样,所谓曲为心声,谁在乎究竟要唱出点什么“意义”呢?期望自《忐忑》始,中国乐坛上能更多一些这样的标新立异、无法归类的杰作。